lunes, 23 de junio de 2014

Sergio Larraín



        La perdida de la niñez                                           Perceptiva observación diferente

Retratos de cotidianidad


 http://www.exposicionsergiolarrain.cl/exposicion.php



Hoy Sergio Larrain es un fotógrafo apreciado en todo el mundo, una fama magnificada por la dificultad de ver su obra impresa. El secreto mejor guardado de una cofradía de artistas y fotógrafos que lo han admirado por años.Los negativos originales están conservados en París, en los archivos de la agencia Magnum donde Agnés Sire fue directora de arte desde los años ochenta. Actualmente encargada de la fundación Cartier-Bresson, ella realizó esta curatoría de un centenar y medio de fotografías y dibujos de Sergio Larrain, a partir de un acervo que conoce de cerca hace mucho tiempo.Esta selección inauguró su itinerancia mundial en forma destacada, como una de las exposiciones más importantes en el 44º Encuentro Internacional de la Fotografía de Arles en junio de 2013.Esta exposición de gran envergadura, que pone en perspectiva el trabajo de Sergio Larrain como uno de los más destacados fotógrafos del siglo XX, se inaugura en el Museo Nacional de Bellas Artes a partir del 28 de Marzo 2014, para presentarse luego en regiones.Considerado como un ícono mundial de esta disciplina, su obra brilla con una intensidad inversamente proporcional a los escasos años en que se produjo. Sólo al final de su vida aceptó trabajar en una retrospectiva que revisara el conjunto de su obra, celoso de su privacidad y temeroso del interés mediático que despertaría este evento.La selección considera estaciones en el viaje de Sergio Larrain por la fotografía y el planeta, para mostrar su gran trayectoria. Considera sus inicios, la vida cotidiana de Santiago; su colaboración con el Hogar de Cristo y la fundación Mi Casa, retratando a los niños de la calle que vivían en las riberas del Mapocho; Chiloé y el Sur de Chile; el notable registro de la vida en pueblos del altiplano andino; su gran obra, Valparaíso y la bohemia del gran puerto del fin del mundo; las ciudades europeas y la profundización en un estilo personal de fotografía; para desembocar en su última etapa, en su casa monacal al interior de Ovalle, donde sus composiciones minimalistas daban cuenta de su búsqueda espiritual y su cultura del desapego.El trabajo desarrollado por la curadora, contó desde sus inicios con el apoyo del artista y sus hijos, quienes mantuvieron un fluido contacto a pesar de la distancia. Gracias a ello, podemos gozar de una selección que pone en valor una concepción estética y una ética que acompaña a cada obra. Vemos un conjunto muy armónico, que nos permite tener una gran perspectiva sobre la obra, su tiempo y apreciar el aporte de una mirada artística y profunda sobre la sociedad.La retrospectiva consiste en una selección de 11 dibujos, 7 satoris y 157 fotografías, ampliadas recientemente a partir de los negativos originales, basadas en las copias autorizadas por el autor. Como complemento se han incorporado proyecciones audiovisuales y documentación en vitrinas.

REVELADO, POSITIVADO y AMPLIACIÓN de IMÁGENES

Qué sucede cuando se toma una fotografía?
Cuando la película es expuesta a la luz, las partículas de haluros de plata que se encuentran en la emulsión se vuelven inestables por la luz que reciben y se forma lo que se conoce como imagen latente. La imagen se registra y se forma por las diferentes intensidades de luz que reflejan a través de la lente de la cámara los objetos que son fotografiados. En este momento, la imagen latente no es visible a simple vista, así que el efecto que sufren los haluros de plata debe ser acelerado y posteriormente detenido permanentemente en la película, esta es la función del proceso de revelado.

El proceso de revelado.
Revelador.
El revelador reacciona químicamente con los haluros de plata expuestos a la luz y crea plata metálica negra, este proceso es llamado reducción. La cantidad de luz que incide sobre la emulsión determina la cantidad de plata obtenida durante el revelado. Mientras más luz haya incidido sobre la emulsión, más plata metálica secretará, asimismo mientras más tiempo de revelado se le da a la película, los haluros de plata alterados por la luz se transformarán cada vez más en plata metálica negra y así hasta que se transformen en plata los haluros apenas expuestos, generando así la gama de grises que nos permiten distinguir una imagen, a esto se le llama densidad.
El revelador elimina de la película la primera capa protectora y hace que la gelatina se esponje permitiendo la entrada del revelador y actuar sobre los haluros de plata que se encuentran suspendidos en ella. El tiempo que se debe exponer la película al revelador depende de la combinación de varios factores: la sensibilidad de la misma, la velocidad a la que fue expuesta, el revelador utilizado, la temperatura del revelador y el efecto que se desea obtener combinando todos estos factores. El tiempo de revelado es una de las variables críticas en el proceso completo para obtener un buen negativo. En este momento la imagen latente se ha transformado en una imagen visible y ha aparecido en la película, sin embargo, el proceso de reducción continuará, por ello se requiere de los siguientes procesos para “fijar” esta imagen.

Baño de Paro.
El siguiente paso en el proceso es el baño de paro cuya función es el evitar que el proceso de revelado continúe indefinidamente, El baño de paro penetra en la gelatina y vuelve inactivo al revelador que aún se encuentra ahí. El baño de paro es importante porque aún habiendo vaciado el revelador del tanque de revelado, el proceso continúa debido a que dentro de la gelatina todavía se encuentran residuos de revelador actuando sobre los haluros de plata. El baño de paro cuya base es ácida neutraliza la alcalinidad del revelador que se encuentra en la gelatina haciéndolo de esta forma inactivo. Los químicos usados en el baño de paro contienen un aditivo colorante que después de haber sido utilizado en varios procesos cambia de color indicando que la alcalinidad del químico se ha incrementado y que ya no es lo suficientemente ácido para neutralizar el efecto del revelador. Normalmente el tiempo del baño de paro va de un minuto a un minuto y medio. El controlar el tiempo en esta etapa también es crítico en el proceso de revelado.

Fijado.
El siguiente químico utilizado en el proceso de revelado es el fijador. Su función principal es la de sacar dela emulsión los haluros de plata no expuestos y no revelados, estas áreas se convertirán en zonas transparentes en la película (negros en el positivo).Los agentes activos sulfatos de sodio o de amonio que contienen los fijadores forman una solución compleja que eliminan de la emulsión los haluros de plata no afectados por el revelado


Si no se efectúa este proceso, los haluros de plata no procesados que aún se encuentran en la gelatina seguirán reaccionando a la luz y eventualmente oscurecerán la imagen obtenida. Este es otro de los pasos críticos en el proceso completo, un buen fijado ayudará a conservar más tiempo un negativo.

Lavado.
El último paso para remover los residuos de fijador y sales de plata de la emulsión es una combinación de enjuagues en agua corriente y baños en un agente aclarador de Hypo. De no hacerlo, con el tiempo el negativo se irá decolorando y empañando perdiendo así la imagen sus propiedades originales. Esta combinación se efectúa con un enjuague de 5 minutos en agua corriente, un baño de 3 minutos en el agente aclarador  y un enjuague final de 5 minutos en agua corriente.

La ampliadora
La ampliadora es parecida a un proyector de diapositivas. A través de ella se puede ampliar toda la imagen del negativo, iluminarlo, oscurecerlo etc. La iluminación de la ampliadora tiene poca potencia. Está provista de un condensador que concentra la luz de forma uniforme. Debajo del condensador se encuentra el porta negativos. La exposición del negativo se realiza a través de la fuente de luz de la ampliadora proyectando la imagen a través del objetivo sobre el tablero en el que ya habremos colocado el papel fotográfico.
Elementos que forman la ampliadora fotográfica
La iluminación:
Deberá iluminar el negativo en el centro y márgenes del fotograma que se haya de positivar. Existen pocas ampliadoras que tengan esta característica
Objetivo de ampliación:
Es uno de los elementos más importantes del positivado. Cada negativo tiene su correspondiente objetivo de ampliación según su distancia focal; 80 Mm. para 6x6.
Marginador:
Es el que ajusta y mantiene el papel fotográfico estirado. En él se colocan las copias. Normalmente se utiliza para obtener fotografías que tengan márgenes.
El porta negativos:
Provisto de un marco sin cristal o bien con una lámina con cristal.
Condensador:
El condensador se encarga de concentrar la luz que pasa a través de la lente hacia el negativo.
Reloj de la ampliadora:
Es un cronómetro eléctrico conectado entre la red eléctrica y la ampliadora. Se desconecta de forma automática una vez haya realizado la exposición elegida.

El proceso de ampliación consiste en los siguientes pasos;
1. Sacar el porta negativos abrirlo y colocar el negativo centrándolo ante la ventana con la emulsión hacia abajo.
2. Abrir completamente el objetivo
 3. Retirar el filtro rojo, encender la ampliadora y apagar el laboratorio.
4.Sujetar el porta negativos bajo el haz luminoso para comprobar que no quedó polvo, de ser así eliminar suavemente.
5.Montar el porta negativos en la ampliadora dar luz de seguridad y mover el cabezal hasta que el tamaño proyectado sea el deseado. Enmarcar con el marginador.
6.Enfocar hasta que se vea el grano, usando una lupa de enfoque si es necesario.
7.Cerrar aproximadamente, para evitar el posible efecto de la curvatura del negativo.
8.Apagar la ampliadora y con la luz de seguridad sólo sacar un papel de la caja y cortar una tira de prueba de por lo menos 2,5 cm de ancho cerrar la caja asegurándola con un trozo de cinta adhesiva.
9. Exponer la tira de prueba eligiendo una zona de la imagen que sea representativa de una amplia gama tonal, cubriéndola por cuartos con un cartón de forma que quede expuesta por ejemplo a 40, 20, 10 y 5segundos. Revelar y observar cual sería el tiempo de exposición correcto.
10. La tira no solamente sirve para determinar el tiempo de exposición sino también el grado de contraste del papel. A f8 una exposición razonable estará entre 10 y 20 segundos. Si la tira sugiere un tiempo mayor es preferible abrir el diafragma y hacer otra.
11. Con sólo la luz de seguridad sacar otro papel, cerrar la caja y colocarlo en el marginador con la cara brillante hacia arriba. Encender la ampliadora, quitar el filtro rojo, exponer el tiempo necesario y revelar. Una buena copia debe presentar un intervalo de grises amplios, negros sólidos y blancos limpios. Los tonos serán continuos, con una buena definición y nitidez. La función del filtro rojo es la de observar la imagen sobre el papel sin exponerlo.

El papel fotográfico
Existen diferentes tipos de papel fotográfico. La mayoría de los papeles son de bromuro de plata, pudiendo se introducirse sobre papel blando o de color recubierto con resina. El papel fotográfico también es sensible a la luz como las películas fotográficas, estos grados de sensibilidad se fijan con valores ANSI. Hemos definido anteriormente que el papel fotográfico lleva la emulsión sensible a la luz y según su superficie sensible, puede tener diferentes texturas y gradaciones de contraste.


Fotograma


Es una imagen fotográfica obtenida sin el uso de una cámara mediante la colocación de objetos por encima de una superficie fotosensible como una película o papel fotográfico y la exposición posterior a la luz directa. Es un procedimiento fotográfico que al ser utilizado con fines artísticos ha recibido diferentes denominaciones como rayogramas, schadografías o dibujos fotogénicos.
Principios de obtención
La primeras fotografías fueron con frecuencia fotogramas. William Henry Fox Talbot realizó bastantes colocando hojas y objetos directamente sobre una hoja de papel fotográfico y exponiéndolos a la luz. Los objetos opacos aparecen nítidamente definidos; lossemitransparentes se registran en tonos de gris que dependen de su grado de opacidad. La dirección de la luz que incide sobre los objetos, el color de la fuente luminosa y el movimiento de los objetos también influyen en el resultado



Creación de un fotograma: Una fuente de luz (1) ilumina el objeto (2 y 3) que está colocado directamente sobre una superficie fotosensible. Dependiendo de la distancia de los objetos a la película, su sombra es más nítida (7) o más difusa (5). Las zonas de la película que se hallan en la sombra (6) proporcionan un color blanco, la traza de los objetos con partes transparentes o translúcidas se convierte en gris y las zonas que están plenamente expuestas (4) se ennegrecen.

Exponentes y aportes de Nicephore Niepce, Louis Mandé Daguerre

Joseph Nicéphore Niépce  fue un terrateniente francés, químico, litógrafo y científico aficionado que inventó, junto a su hermano, un motor para barcos y, junto a Daguerre, el primer proceso fotográfico exitoso que se conoce.
Niépce estaba interesado en la litografía y comenzó sus experiencias con la reproducción óptica de imágenes realizando copias de obras de arte y utilizando para ello los dibujos realizados en piedra litográfica por su hijo. Sus primeros experimentos, en1813, utilizaban gomas resinosas expuestas directamente a la luz del sol. Su primer éxito en la obtención de medio sensible a la luz vino con el uso de asfalto disuelto en aceite.
 Louis Daguerre fue el primer divulgador de la fotografía, tras inventar el daguerrotipo, y trabajó además como pintor y decorador teatral.
Los daguerrotipos se distinguen de otros procedimientos porque la imagen se forma sobre una superficie de plata pulida como un espejo. Para economizar, normalmente las placas eran de cobre plateado, pues sólo era necesario disponer de una cara plateada.
La imagen revelada está formada por partículas microscópicas de aleación de mercurio y plata, ya que el revelado con vapores de mercurio produce amalgamas en la cara plateada de la placa. Previamente esa misma placa era expuesta a vapores de yodo para que fuera fotosensible. 

Modos de exposición de la luz DIAFRAGMA, VELOCIDAD de OBTURACIÓN, ISO.


Una fotografía está expuesta correctamente cuando reproduce los niveles de brillo que el fotógrafo ha pretendido conseguir. Normalmente presenta un equilibrio entre las luces y las sombras, con transiciones suaves y buen nivel de detalle en todos los tonos. La exposición correcta se consigue si la cantidad de luz que llega al sensor es la adecuada (según su rango dinámico) para reproducir la escena fotografiada.
Factores que condicionan la exposición
  • La iluminación de la escena. Este factor determina la intensidad de la luz disponible para realizar la fotografía. Cuanto más iluminada esté la escena, menos exposición necesitaremos. Por ejemplo, una imagen a medio día en un día soleado necesita menos exposición que una imagen en una habitación iluminada por una bombilla
  • La Sensibilidad ISO. Esta otro factor determina la cantidad de luz que precisa el sensor para producir una imagen correctamente expuesta. A medida que aumentamos la sensibilidad ISO se reduce la exposición necesaria. Por ejemplo, Una sensibilidad de 400 ISO necesita la mitad de exposición que una sensibilidad de 200 ISO.
La Sensibilidad de la Película Fotográfica
  • la escala DIN fue creada en Alemania por el Deutsches Institut für Normung en 1934. Es una escala que sigue una progresión aritmética de diferencia 3. Esto quiere decir que la sensibilidad se dobla cuando el valor DIN aumenta tres unidades. Así, una película de 24 DIN tiene el doble de sensibilidad que una de 21 DIN.
  • La escala ASA fue creada por el la American Standard Asociation en 1943. Es una escala que sigue una progresión geométrica de razón 2. Esto quiere decir que la sensibilidad se dobla cuando doblamos el valor ASA. Por ejemplo, película de 200 ASA tiene el doble de sensibilidad que una de 100 ASA
  • La escala ISO fue creada por la International Organization for Standardization en 1974. Es la escala que más se utiliza en la actualidad, por lo que vamos a verla con más detalle.
La Escala de Sensibilidades ISO
ISOASADIN
50/185018
100/2110021
200/2420024
400/2740027
800/3080030
1600/33160033
3200/36320036
6400/39640039
El Ajuste de la Exposición
  • La apertura del diafragma. Gradúa la intensidad de luz que llega al sensor. Cuanto más grande es la apertura del diafragma, mayor es la exposición
  • La velocidad de obturación. Permite controlar el tiempo que el sensor está expuesto a la luz. Cuanto menor es la velocidad de obturación, mayor es la exposición
Escala de diafragmas
Posición012345678910
Número ff/1f/1.4f/2f/2.8f/4f/5.6f/8f/11f/16f/22f/32
Escala de velocidades de obturación
Posición012345678910
Velocidad11/21/41/81/151/301/601/1251/2501/5001/1000
El diafragma
El  fotómetroTodos los sensores tienen un rango dinámico, que delimita las cantidades mínimas y máximas de luz que son capaces de registrar. Fuera de ese rango la cámara registra el negro (cuando la cantidad de luz es muy baja), o el blanco, (cuando el sensor se satura por exceso de luz). El rango dinámico se modifica cuando cambiamos la sensibilidad ISO del sensor.La exposición necesaria para realizar una determinada fotografía está condicionada por los siguientes factores:
Utilizaremos sensibilidades ISO bajas para escenas muy bien iluminadas y sensibilidades ISO altas en situaciones de poca luz.
La película fotográfica está formada por una lámina de acetato de celulosa, flexible y transparente, recubierta por una emulsión fotosensible de cristales de haluro de plata.
La sensibilidad de la película depende del tamaño de los cristales de haluro de plata: cuanto más grandes son, más rápidamente reaccionan al contacto con la luz.
Las películas de mayor sensibilidad necesitan menos exposición, lo que permite tomar fotografías en situaciones de escasa iluminación. Sin embargo, debido al mayor tamaño de los cristales de plata, las imágenes resultantes tienen un aspecto granuloso, produciéndose una pérdida de nitidez y contraste.
fuji-superia-400-120-film-speed-400-
La sensibilidad ISO de la película fotográfica es una dato que se muestra en la caja de forma destacada
Para medir el grado de sensibilidad de la película fotográfica, se han utilizado diferentes escalas:
La escala de sensibilidades ISO es una fusión de los sistemas ASA y DIN. Por este motivo, indica los valores que corresponderían a la escala ASA y a la escala DIN, separados por una barra. Así, por ejemplo, una película podría tener una sensibilidad ISO 100/21.
La siguiente tabla muestra las sensibilidades ISO más habituales y su equivalencia en otras escalas.
En la práctica, la escala ISO se utiliza omitiendo la parte correspondiente a la antigua escala DIN. De esta forma, la escala de sensibilidades que podemos encontrar en las cámaras digitales incluye valores como 50, 100, 200, 400, 800, etc.
En la escala de sensibilidades ISO, cuando duplicamos el valor de sensibilidad del sensor, reducimos a la mitad la cantidad de luz necesaria para registrar la imagen (lo mismo que ocurría en la escala ASA original).
El propósito del ajuste de la exposición es controlar la cantidad de luz que llega al sensor y, de esta forma, obtener una fotografía expuesta correctamente.
Para el control de la exposición, disponemos de dos ajustes:
En fotografía, hablamos de paso para referirnos una diferencia en el valor de exposición del doble o la mitad. Así, un paso más o menos de diafragma consiste en abrir o cerrar el diafragma de modo que entre el doble o la mitad de luz. Si el paso hace referencia a la obturación, será la diferencia de exponer el doble o la mitad de tiempo.
Cuando el diafragma se abre un paso, y la velocidad de obturación se disminuye en un paso, la exposición resultante es la misma. De esta forma es posible obtener una gama de combinaciones de velocidad de obturación y abertura que dan como resultado el mismo valor de exposición.
El cálculo del valor de exposición adecuado para capturar una imagen se realiza habitualmente usando un fotómetro.
El fotómetro es un dispositivo cuya función es medir la iluminación y determinar la exposición adecuada para una fotografía.  Miden la intensidad de la luz que refleja la escena. También tienen la capacidad de medir la intensidad de la luz que incide sobre la escena.



La cámara Fotográfica análoga. Características, clasificación y funciones.

Fotografía analógica,
Rollo, también conocida como la fotografía química tradicional, argéntica 2 o 3 es la retronym descrito con proceso fotográfico tradicional, frente a la fotografía digital, el aspecto más reciente. Generalmente se basa en un proceso físico-químico que implica el uso de un material fotosensible activa (se aplica en las placas o películas de cristal en un material translúcido flexible y ahora de plástico) y estabilización (desarrollo) para la recogida y el tratamiento de las imágenes.

Proceso
Para obtener imágenes fotográficas conocidas como una película de soporte, en el que el elemento sensible a la luz es de haluro de plata, que es el compuesto activo en la emulsión fotográfica se emplea; esto, a su vez, es una suspensión coloidal sobre la base de gelatina muy puro. El tamaño y la cantidad de cristales de haluro de plata determinan la sensibilidad de la película, también conocido como la velocidad (un término que se puede confundir con la velocidad de obturación), que se normaliza y expresó en una escala de sensibilidad fotográfica estandarizada por la ISO.
Cuando el obturador por un breve instante, la luz que pasa a través de la película se estrena en objetivoincide, y dejó en él la imagen de impresión, que en este punto se llama una imagen latente; descomposición irá desde ese punto, hasta que fue revelado. En realidad la luz inicia un proceso físico-químico, produciendo un punto de sensibilidad en el compuesto, de modo que una imagen latente, que al final, cuando la película se sumerge en el revelador, a través de un proceso de reducción-oxidación se producirá la descomposición de haluro de plata metálico negro , obteniendo de este modo una imagen visible.

Revelado
El proceso de desarrollo consiste en dos pasos básicos: desarrollo y fijas, que se subdividen en pasos intermedios, dependiendo del tipo de película a tratar. La imagen así obtenida es valores de luz invertidos desde la captura original, así tratado se conoce como una película negativa.
Una vez seco, esta película o "negativo", puede hacer copias de la imagen en el papel o en otra película, en cuyo caso obtendremos una diapositiva positiva o translúcido, que nos permite observar la foto por proyección o transparencia. Las imágenes obtenidas mediante la inversión de los valores de la luz de nuevo, o contacte con nosotros por extensión, nos dan los resultados de manera "positiva". Este proceso se denomina impresión.
Si utilizamos la cámara en una película especialmente tratado, tobogán, obtendremos una imagen positiva directamente en el desarrollo de la película.

Formatos
El formato de la película química más popular es el formato de 35 mm (también llamado cine 135), que se utiliza en la mayoría de SLR y cámaras compactas hasta el final del siglo XX. Siguiendo este formato, los más populares son los de formato medio (120, 220), Polaroid (desarrollo inmediato), y gran formato (4x5 ", 5 x 7" y 8 × 10 ", principalmente.) Algunos tenían sus formatos de entrada en el mercado pero no popularizado como la introducción relativamente reciente de Advanced Photo System (más conocida por su acrónimo, APS), pero sus dimensiones tienen que sirvieron de base para los formatos actuales del sensor en la fotografía digital.


Funciones


Anillo de enfoque
El anillo de enfoque es un control que permite a los lentes objetivos se enfocan a percibir claramente el tema de la fotografía. Las cámaras compactas suelen carecer de este control, ya sea porque están enfocados a objetivos infinito (de modo que casi cualquier objeto desde una distancia será quebradizo) o por tener un enfoque automático automático.

Los objetivos que permiten tanto el enfoque manual (MF) y automático (AF) es importante no tratar de forzar manualmente el anillo de enfoque cuando está en posición automático (AF), ya que puede dañar el mecanismo de la lente. Por eso, cuando se mantienen estos objetivos debe ser puesto en la posición de enfoque manual (MF) para evitar posibles errores.

Selector de modo de funcionamiento
La mayoría de cámaras digitales y algunas cámaras tradicionales tienen una ruleta en la que se selecciona el modo de funcionamiento de la cámara. Cada cámara puede tener un número de diferentes maneras, pero seguramente ser algunos de los siguientes:

Anillo diafragmas
Este control le permite seleccionar la apertura de la lente, por lo regular el paso de la luz máxima a la obturación y la película o el sensor de imagen. Esto se logra principalmente lo que es, además de facilitar el logro de algunos efectos fotográficos, vamos más o menos luz en la cámara para equilibrar la exposición de las fotografías. Recuerde que también puede controlar el flujo de la luz con la velocidad de la rueda (ver abajo) y es equivalente (con el fin de equilibrar la exposición de la foto) introducir luz abriendo el diafragma o dando más tiempo de exposición con velocidades de ruleta.

En términos prácticos, se distinguen:

Iris abierto: los de abajo f4 (ver fo número de apertura), el diafragma del disco está abierta y permite que entre más luz en el interior. Además, se consigue una menor profundidad de campo y nitidez (dejar dispersa más luz) a ayudar en gran medida el enfoque selectivo.
Los diafragmas cerrados: los de arriba f4, diafragma disco es más cerrado y pasa menos luz. Por otra parte, se logra esta mayor profundidad de campo y nitidez en la fotografía resultante.

Velocidad Roulette
Este control permite al fotógrafo elegir la velocidad de obturación o lo que es lo mismo, el tiempo de exposición del elemento fotosensible (película fotográfica o sensor de imagen). Esto se logra principalmente lo que es, además de facilitar el logro de algunos efectos fotográficos, vamos más o menos luz en la cámara para equilibrar la exposición de las fotografías. Como se discutió en la sección anterior, también se puede obtener el mismo efecto con el anillo de apertura.


Anillo de zoom
Las cámaras que tienen el objetivo de distancia focal variable (zoom) deben contar con algún mecanismo (electrónico o manual) para que el fotógrafo pueda ajustar la distancia focal entre el rango de valores admitidos por este objetivo.

Al actuar sobre este control se consigue:

Al abrir o cerrar el marco.
Ampliar o reducir el ángulo de visión.
Acercar o alejar los objetos enmarcados.

Experiencia, procesos e imágenes con la Cámara PINHOLE y CÁMARA ESTENOPÉICA.

 CÁMARA ESTENOPÉICA.


 


 Cámara PINHOLE